美術(shù)課心得體會范文(精選17篇)
在平日里,心中難免會有一些新的想法,可用寫心得體會的方式將其記錄下來,如此就可以提升我們寫作能力了。怎樣寫好心得體會呢?下面是小編幫大家整理的美術(shù)課心得體會范文,歡迎閱讀與收藏。
美術(shù)課心得體會 篇1
上周到灣李小學聽了李曉藝老師的美術(shù)課,李老師的課使我感到收獲很大,受益匪淺,急切的想把一些好的做法也用到自己的課堂中去。下面就談談自己的收獲。
、薄敖裉斓慕淌菫榱嗣魈斓牟唤獭薄笆谥贼~不如授之以漁”。
雖然平時聽過看過這些觀點,但都不如這次聽課時感悟的深。李老師課堂上做到了。李老師的課,特別注意教學與實際生活相結(jié)合。例如,在剛開始,為了活躍課題氣氛,他讓學生先想象家鄉(xiāng)美麗的春天,才開始了本節(jié)課的學習。尤其是李老師精湛的畫工,不但有利于提高學生的興趣,還有利于樹立學生的'自信心。
、布皶r豐富的評價語言,極大的調(diào)動了學生的學習積極性。
作為小學生,更需要教師對他的表現(xiàn)做出及時的肯定,李老師這點做得很好。我們作為教師,要拿著放大鏡來看學生的優(yōu)點,多發(fā)現(xiàn)他們身上的閃光點。通過對他們的肯定,來進一步激發(fā)他們學習的興趣、進一步激活課堂氣氛。
、彻膭顚W生用自己的方法學習美術(shù)。
讓學生用自己的方法去探索問題和思考問題,鼓勵學生用自己認為好的方法學習美術(shù),對學生來說,這就是創(chuàng)新。
總之,課堂教學過程是教師不斷反思的過程。教師走上了講臺,不是重復一次教案,而是通過師生共同活動進行的一次創(chuàng)造性的實踐活動。這就需要我們教師平時應深入解讀教材,了解課堂,尋找到合適的方法進行課堂生命的再創(chuàng)造,爭取使我們的學生真正理解美術(shù)、走進美術(shù),讓學生有興趣學、愿意學,并且能自主地進行嘗試,真正使學生成為一個具有獨立見解、善于理性思考、積極開拓應用、勇于創(chuàng)新變革的人。
美術(shù)課心得體會 篇2
今天聽了三節(jié)美術(shù)公開課,同行們的高水平展示讓我久久回味,受益匪淺。下面談談個人收獲:
一、別開生面的導入開啟好課之門
好的導入能把學生的熱情充分調(diào)動起來,課堂氣氛熱烈,互動效果好,今天的課有個共同特點是:引人注目的開場白和活動設計,集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝,而且能發(fā)人深思,極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神秘的城堡》導入部分就很特別,讓學生在黑板上拼出城堡,學生馬上被吸引住了。
二、教學理念新穎,資源運用合理
教師們注重師生情感的交流,有較強的.親和力;注重師生學習過程的互動;教學設計適合學生,貼近生活,極具啟發(fā)性和引領(lǐng)作用。比如《蠟與水的游戲》,注重師生交流,把主動權(quán)教給學生。
三、教師綜合素質(zhì)的提高
一節(jié)好課設計固然重要,但更重要的是要有一個綜合素質(zhì)高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調(diào)味劑。今天的三節(jié)課三位老師都具有較強的綜合素質(zhì)。雖然各個老師的水平不一,風格各異,但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西。印象最深的是節(jié)日的餐桌的總評部分,老師讓全體學生到講臺參觀作品聽老師和同學的講評,這個設計巧妙而富有人性。
美術(shù)課心得體會 篇3
11月15日·17日,我有幸能夠到回小聽了市美術(shù)教學能手評比的課。對于剛剛步入學校,開始小學美術(shù)教學的我,有很大的幫助。
教師們那別開生面的導入,開啟了好課之門。
好的導入,把學生的熱情充分調(diào)動起來,課堂氣氛熱烈,互動效果好。
這次課有共同特點——引人注目的開場白和活動設計,集趣味性和啟發(fā)性為一體。教師利用多媒體課件,及其豐富的表現(xiàn)在學生面前,開闊了學生的視野,同時抓住了學生的眼球。
教師們在授課時,注重師生情感的交流,都非常具有親和力,注重師生學習過程的互動,這是我所欠缺的。教師是學生學習的指導者·幫助者,而不是灌輸者·傳授者。不以講為主,以師生對話為主要的學習方法,極具啟發(fā)性和引領(lǐng)作用。所有的設計都盡可能讓學生參與其中,貼近生活,貼近社會。
印象深刻的是王珊珊老師所受的課,貼近學生,注重引導學生思考,學生在教師的'引導下思考出新的制作方法:疊加的方法,扎的方法,纏繞的方法,切·劃的方法等。學生自主探究學習,注重學習的過程。
還有就是汪靜然老師的音樂課,雖然是音樂課,但聽得我也是津津有味。其教學方法也很值得我學習,整節(jié)課每個環(huán)節(jié)都節(jié)節(jié)緊扣,能抓住學生的心里。開始導入就把學生的興趣帶動起來,并在每個環(huán)節(jié)時,都不忘學生,不忘師生的互動,不忘將學生帶動起來,通過實踐活動提高學生的整體素質(zhì)。
她們授課風格,可以說是各有千秋,各有特色,還有扎實的專業(yè)知識底蘊,深感自己的不足。所以必須努力的完善自己,不斷的學習和提高自己。
其實要想上好美術(shù)課,還真不是那么容易。課前的精心準備,課堂的情景創(chuàng)設,環(huán)節(jié)安排,個性輔導,多樣評價,以及課后的反思等等,一樣都不能少,都需要美術(shù)老師下功夫來思考,推敲。
通過這次聽課活動,真的收獲很多。雖然各位教師的水平不一,風格各異,但每一節(jié)課,都有很多值得我學習·借鑒的東西。教學真的是用心,用腦的大膽實踐過程。
引17日下午授課結(jié)束時美術(shù)教研員的發(fā)言——教師在開發(fā)別人的同時,也要開發(fā)自己。
美術(shù)課心得體會 篇4
我一直在思考:什么樣的美術(shù)課稱得上好?怎樣上好美術(shù)課呢?在思考的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。卻一直感到迷惘。
通過這次聽課,感覺自己的收獲很多,13節(jié)課,每節(jié)課的設計思路不同,可以說是各有特色,這對自己以后的美術(shù)教學工作也是一個啟發(fā)。
新課程理念下的美術(shù)課應該如何上?怎樣上好?這是一直以來我不斷思考的問題。通過這13節(jié)課,覺得自己開拓了思路,也明確了大的方向。原來的優(yōu)質(zhì)課總是給人感覺太過于形式,花哨的東西太多,不太適合日常的教學工作。而這13節(jié)課,就是普普通通,平平實實的課,少了很多修飾。但課堂教學效果卻很明顯。由此可見:一節(jié)好的美術(shù)課,并不一定要借助電教設備才能達到更好的教學效果。
其次,這些課不僅設計的巧妙,更多地體現(xiàn)了師生間的互動,課堂氣氛異;钴S,興趣是最好的老師,學生的'學習興趣調(diào)動起來了,他們就愿意學,喜歡學。而師生間那種默契的配合也是至關(guān)重要的。我就馬義老師《有趣的瓶蓋》一課來說,老師由易到難,由淺到深,一步一步循序漸進的引導學生,進行設計和制作。同時教師的語言和組織課堂的能力也相當強。課堂氣氛活躍而有秩序,他把更多的時間留給了學生,讓學生去研究去發(fā)現(xiàn),教師并沒有過多的贅述。每一個課堂環(huán)節(jié)都設計得非常合理。
我覺得這是非常值得我學習的,在每節(jié)課前都必須把教材吃透,把握教材重點難點,做到心中有數(shù),這樣才能上好每一節(jié)課,達到教學目的。
留給我印象最深的另外一節(jié)課時年永強老師的《畫掛盤》。一開始看到這個課題的時候,我們幾位美術(shù)老師就說“這節(jié)課不好講”,因為“適型造型“是個難點,學生不容易理解,而年老師采用了一個非常巧妙的方法,他采用游戲的方法,讓”小動物找家”,各種小動物找適合自己的家,學生在游戲中輕松的掌握了知識,這一環(huán)節(jié),我覺得很有創(chuàng)意。
總之,這13節(jié)課,給我們起到了一個引路的作用,給人一種耳目一新的感覺。
美術(shù)課心得體會 篇5
說到美術(shù),以前這是一個很陌生的詞語。因為那時的我們對美術(shù)根本就不放在心上,學校只重視我們的文化成績以至于把美術(shù)課都用來給我們上數(shù)學課。直到來到了第一師范學院,我們接觸了與美術(shù)有關(guān)的課程。覺得美術(shù)離自己很遙遠的同時,又覺得美術(shù)是一門很深奧的課程,并對此充滿了幻想與期待。學校開設了美術(shù)這門課程,我開始慢慢的接觸美術(shù)這門學科,并且逐漸的深入。從最開始的我對美術(shù)一概不知,慢慢的知道了如何進行簡單的素描,知道了水彩、水粉、美術(shù)字、簡筆畫、國畫、紙雕、陶泥等等。
以前上美術(shù)課老師也就是要我們隨便畫畫,也不教我們畫畫的技巧,所以也不是很懂得怎樣的去運用。而現(xiàn)在在第一師范這個學校我們的美術(shù)課是一點一點的從頭教起的,從理論到實踐,一邊講解一邊實踐,學的也快懂得也多掌握的更好。
藝術(shù)來源于生活而高于生活。這句話是張容舟老師最喜歡說的。的確在這里,我體會到了:美術(shù),它視覺給我的沖擊美,給我的快感美以心靈深處的靈魂美。如水墨畫,它給了我對中國五千年歷史文化的熏陶;又如西方的油畫,它又給了我一些對世界畫面的清晰感、真實感。不同的國家不同時代給人的感覺是不一般的。猶如生活中的酸甜苦辣,各有知趣。
還有對于將要作為小學教師的我覺得用處最大的是簡筆畫。簡筆畫的好處也有很多,簡潔性、生動性、可識性、快潔性等等。它可以運用簡單的線條、幾何圖形組合在一起,形成一幅生動的畫,而且特別地簡單,又明了。簡筆畫還很好學,教小朋友也好、教成人也好,都很容易掌握。它的用處也很大,無論是生活方面還是工作方面,都能用到它。它帶給我們的好處還有很多……
還接觸了美術(shù)中別的一些類型,像水墨、線描等,但這些畫是比較難一點的。所以想學好美術(shù)就要先學好簡筆畫,因為簡筆畫是美術(shù)中最基本的,練好簡筆畫在去學習別的畫就會簡單的多了。
最令我印象深刻的要數(shù)銀飾。那一次我們那組的伙伴們?yōu)槊佬g(shù)作業(yè)銀飾設計而忙到很晚,盡管我的.手因為要使鐵絲牢固的原因而不小心導致出血了非常疼痛,但我們還是沒有放棄因為內(nèi)心有希望。我們在制作設計的過程中都怡然自得,不管是過程如何艱辛,還是結(jié)果怎樣,我們都很開心。從完成美術(shù)作業(yè)的過程中,我懂得了做好任何事情,完成每幅作品,都需要認真的對待,只有用心對待,并且用自己的汗水腳踏實地,才能成功。
美術(shù)是一種視覺藝術(shù),在欣賞過程中,經(jīng)過反復觀賞品味,由表及里地感受藝術(shù)品的豐富內(nèi)涵,畫中美的動人的藝術(shù)形象和色調(diào),不僅能使觀賞者得到視覺上的快感,而且可以從它的內(nèi)容上體驗到作品中體現(xiàn)的情緒和思想感情,加深了對社會生活美、藝術(shù)美的感受能力,喚起了創(chuàng)造美的意念。因此,了解和欣賞祖國豐富的美術(shù)作品,可以使我們認識我國優(yōu)秀的民族遺產(chǎn),領(lǐng)會古代藝術(shù)美,從而產(chǎn)生愛國主義精神和民族自豪感。
由于長期以來我們都是接受應試教育,中學時代對于美術(shù)也沒有很深的了解。對美術(shù)的了解也僅限于一周一次的美術(shù)課,所了解的也只是幾幅名畫而已,更別提美術(shù)鑒賞跟創(chuàng)作了。
我個人覺得在第一師范,經(jīng)過兩年的美術(shù)學習,對于我個人的修養(yǎng)和美術(shù)知識都得到了很大程度的提高。同時也改變了我一直以來對于美術(shù)的觀念。以前我總認為美術(shù)并不重要,考試也不會考。只有專門學習美術(shù)的人才需要認識美術(shù)了解美術(shù)精通美術(shù)。但是現(xiàn)在我發(fā)現(xiàn)美術(shù)不是畫畫這么簡單,其實美術(shù)可以表現(xiàn)很多內(nèi)容,盡管絕大多數(shù)情況我自己都看不懂。
美術(shù)課心得體會 篇6
隨著人類社會的發(fā)展,美術(shù)在社會中的作用越來越大,用途越來越廣,與人的生活聯(lián)系越來越密切。除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術(shù)屬于純美術(shù)之外,生活中許多方面都與美術(shù)有關(guān)。從初中開始接觸美術(shù),直到現(xiàn)在從事美術(shù)教育教學,我認為:美術(shù)教學最重要的是讓學生感知美。美術(shù),指占據(jù)一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術(shù)。美術(shù)也稱造型藝術(shù)或視覺藝術(shù)。它是利用一定的物質(zhì)材料,通過造型手段創(chuàng)造出具有一定空間和審美價值的視覺形象的藝術(shù)。是以一定的物質(zhì)材料,塑造可視的平面或立體形象,以反映客觀世界和表達對客觀世界的感受的一種藝術(shù)形式,因此,美術(shù)又稱之為“造型藝術(shù)”“空間藝術(shù)”。如何巧妙地學習美術(shù),我認為要從如下幾個方面入手:
首先,采用實物、多媒體教學與講授相結(jié)合。我們可以利用色彩繽紛、風格各異的繪畫及工藝作品深深地吸引和打動了學生,通過直觀教學讓學生更加直白的進行感受。教師在對這些作品一一講解的`同時,把書中的知識點巧妙地穿插進去。這樣更能激發(fā)學生的興趣,既增長了學生見識,又學到了知識,激發(fā)了他們學習美術(shù)的熱情。
其次,要針對性地去制定教學目標。知己知彼,才能百戰(zhàn)不殆。就是要求我們首先要弄清學生的學習狀況,存在哪方面的問題,針對性地去克服與解決。比如,有的同學技法比較熟練,但是色調(diào)的搭配上不是很好,也有的人色彩搭配很合理,但是手法不純屬,因此做不出完美的作品。
再次,美術(shù)源于生活,并服務于生活。
讓學生從生活中來,到生活中去,是學生學習美術(shù)的好方法。學生通過深入生活、觀察生活、體驗生活,他們的內(nèi)心會充滿對生活的熱愛與激情,并急于將它表現(xiàn)出來。教師要啟發(fā)學生充分調(diào)動自身潛能,選取適合表現(xiàn)美的物質(zhì)材料,經(jīng)過藝術(shù)想象,借助藝術(shù)語言表達出自己的審美情趣,嘗試用自己的真情實感去創(chuàng)造生活的美。
教學中把美術(shù)課程內(nèi)容與學生生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起,使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值。
美術(shù)課心得體會 篇7
評判課堂教學方法的優(yōu)劣,仁者見仁,智者見智。所謂“幸福的家庭大多相似,不幸的家庭各有各的不幸”,美術(shù)欣賞課亦然,不成功的課堂教學往往各有各的誤區(qū)。
一、“專業(yè)課”與“故事會”
分析美術(shù)作品,特別是繪畫作品,構(gòu)圖、造型、色彩、筆觸、肌理這些是重要途徑。但如果在欣賞課中對著一群沒有受過專業(yè)訓練的學生,一講構(gòu)圖就必談“三角形、s形”,一講色彩就必分析“環(huán)境色、光源色”,甚至對著光溜溜的印刷品大談“色層厚雹肌理豐富”,這種“專業(yè)課”可能只有美術(shù)專業(yè)的學生才會聽得津津有味。即使教師分析得頭頭是道,無懈可擊,學生也只會聽得云里霧里,索然無味。這種忽視學生實際接受水平的教法說得難聽點就是“對牛彈琴”。久而久之,美術(shù)作品在學生眼里變得深不可測,高不可攀。必然會大大挫傷學生的積極性,從而影響教學效果。
與此相反,有的教師低估了高中生以自己的眼光分析、鑒賞甚至批評美術(shù)作品的能力,在教學過程中對藝術(shù)家的生平津津樂道,甚至以一些秘聞軼事來招徠笑聲,嘩眾取寵。分析作品卻三言兩語,一筆帶過。這種主次不分,不求質(zhì)量,只求熱鬧的“故事會”式教學只是讓學生走近了作品,而并沒有進行剖析,學生當然無法發(fā)表對作品的見解,也無從獲得欣賞作品的能力。
“專業(yè)課”型的失誤,在初涉教壇的教師中最常見,這種想當然的“專業(yè)慣性思維”缺乏扎根的基礎(chǔ),由于其模式化的分析也限制了學生通過其他途徑來欣賞作品!肮适聲笔降氖д`,是對學生能力的低估,也是對學生學習惰性的一種遷就,它雖然開闊了學生的眼界,卻無助于尖銳洞察力與犀利分析力的形成,使作品分析流于表象而無法觸及實質(zhì)。
二、“標準答案”與“模糊區(qū)域”
有些教師在作品分析中往往堅持課本或自己認同的一種觀點,通過不斷的暗示、誘導,使學生拋棄自己的觀點,而步入教師鋪設的標準軌道,這無疑是給作品貼上了標簽,也影響了學生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)與發(fā)揮。美術(shù)欣賞課是門特殊的學科,頗有點“紙上談兵”的味道。既然是欣賞課,欣賞的過程中必然有爭論。任何一件美術(shù)作品在不同的人看來可能有不同的評價,即使是同一個人,對同一件美術(shù)作品在不同時間、不同環(huán)境、不同形式的展現(xiàn)中也可能會有不同的評價。而“標準答案”型的教學方法已經(jīng)在與美術(shù)欣賞課相似的語文教學中遭到質(zhì)疑,因此在美術(shù)欣賞課中應堅決拋棄。
與此同時,美術(shù)欣賞課也有一片“模糊區(qū)域”,教師在分析諸如抽象作品、意象作品、印象派、后印象派等流派作品時往往束手無策。用什么方法來構(gòu)建通向這些作品的橋梁呢?是美術(shù)史為這些風格流派所下的概念定義,還是課本上簡單籠統(tǒng)的描述?是藝術(shù)家生平中的怪異舉止,還是拍賣行中創(chuàng)下的驚人天價?甚至幼兒班小朋友也能畫的言不由衷的調(diào)侃?如果教師把這些作為構(gòu)建橋梁的主要材料,這座“橋”多半是建不起來的,學生就不可能有達到“彼岸”的可能!皹藴蚀鸢浮迸c“模糊區(qū)域”在教學中的出現(xiàn),是教師自身藝術(shù)觀念的迷失。前者缺乏寬闊的包容心,后者缺乏深邃的洞察力,而學生本來隨欣賞而來的鮮活的思維、獨到的見解也由于得不到支持而逐漸冷落,甚至銷聲匿跡了。
三、多媒體的誤導
多媒體搬進教室,確實讓人嚇了一跳?粗y幕上的字又蹦又跳,又會唱又會伴奏,課堂教學一下子有了新的'面貌,許多教師以為找到了欣賞課的捷徑。實事求是的說,多媒體技術(shù)擁有得天獨厚的優(yōu)勢,他容量大,表現(xiàn)力豐富,操作方便。如果應用得當,不失為教學中較好的輔助方法。但多媒體只是一種技術(shù),它無論多少先進,評判它在課堂教學中所起的作用的標準只有一條:即教師如何合理運用,以達到較好的教學效果。有些教師制作的多媒體課件可以用事無巨細來形容:本來寫在黑板上的板書都已事先刻錄在內(nèi);一些要提問的問題也被精心設置在內(nèi),并配上回應學生回答的音響效果;映在銀幕上的文字也以各種方式變換著自己的形狀與顏色……于是,教師只要鼠標輕點,教學過程便在銀幕上演。許多教師認為制作一個課件是一件一勞永逸的事。但在華麗的銀幕背后,教師可能忽略了一個重要現(xiàn)象——一個不變的課件是并不適合不同班級同樣使用的。因為學生特點、教學情景是不同的。教師如果忽視具體情況,整堂課其實是被多媒體牽著鼻子走,教學活動其實也就成了為多媒體的存在而存在,從而偏離了教學目的。對多媒體認識上的誤區(qū)是一個時髦的誤區(qū),也是一個難以割舍的情結(jié)。
但我們在初學畫時便明白一個簡單的道理:一張畫上某個精彩的細節(jié)或漂亮的顏色,只有在符合整體時,它才是合理的,有生命的,這個道理也同樣適合于多媒體在教學中的作用。鑒別誤區(qū)是為了堅持正確的方向,堅持因材施材、因需施教,最終達到理想的教學效果。
美術(shù)課心得體會 篇8
從教育的角度看,美術(shù)課程是一門對學生的發(fā)展具有重要促進作用的課程。然而由于各種原因,目前人們對美術(shù)課程的重視還遠遠沒有達到應有的程度。美術(shù)課在中小學課程中,依然處于弱勢地位。認清這一點,有助于我們制定切合實際的美術(shù)課程標準。理想的`美術(shù)課程應該盡量使每個學生積極參與美術(shù)學習,并且促使每個學生在各自的基礎(chǔ)上獲得不同程度的發(fā)展,而不是制定一個所有學生必須達到的硬性標準,并用一種統(tǒng)一的尺度來衡量學生的發(fā)展水平。適逢區(qū)教育局組織本次美術(shù)教學優(yōu)質(zhì)課活動,我有幸參加了此次活動,聆聽了幾位老師的精彩講課,我感覺受益匪淺。
平小波老師講授的是《象形文字的聯(lián)想》一課。象形文字,是人類祖先通過描募實物形狀而發(fā)明的古文字,它不但有固定的讀法,而且是一幅幅有趣的圖畫。本課教材以“學生與文字文化”為切入點,讓學生在了解一些有趣的象形文字的同時,體會漢字豐富的形象內(nèi)涵,激發(fā)民族自豪感,對傳統(tǒng)文化產(chǎn)生興趣。教學時,應提供學生“探究、理解、想象”的空間,激發(fā)學生探究問題的興趣。這節(jié)課體現(xiàn)了本單元綜合運用點、線、面、色來進行平面制作的要求,培養(yǎng)他們的想象能力和創(chuàng)造能力,從而提高學生對圖形的表意能力。
聽完平老師的這節(jié)課,我發(fā)現(xiàn)我要學的東西還真是多,教師要有一桶水,才給得發(fā)學生一杯水,呵呵,神奇的象形文字,看來我不得不“愛”上你啦!
在教學上,也有許多值的學習的地方,如課前的師生交流,材料準備,課件的準備等。
通過此次學習,對我以后的教學求進,有非常大的幫助!
美術(shù)課心得體會 篇9
小學美術(shù)新課標帶來很多新的理念,它改變了傳統(tǒng)美術(shù)教學模式,充分發(fā)揮學生學習的創(chuàng)造性、主動性,注重培養(yǎng)學生自學能力、合作精神和學習興趣。在此,說說我對美術(shù)新課標的一些體會:
一、新課標引導學習方式的轉(zhuǎn)變:
新課標符合學生好奇的心理,而好奇是創(chuàng)造的美妙前奏,它是激發(fā)學生求知欲、進行創(chuàng)造性活動的原動力。新標準強調(diào)“對學生作為一個人的素質(zhì)培養(yǎng)”,培養(yǎng)其“創(chuàng)新意識,以及良好的個性品質(zhì)??進一步解決實際問題的能力”——不要小看后面這幾個字的變化,它包含的意義是相當重大的。
新課標的.理念是關(guān)注每一位學生的發(fā)展,關(guān)心每一位學生,使他們在課堂上都能生動活潑、健康發(fā)展,把老師與學生合理地融為一體。新課標讓美術(shù)學課成為活動的課堂、再創(chuàng)造的課堂,給學生創(chuàng)造一個廣闊的思維空間。
二、新課標注重培養(yǎng)學生動手能力和自信。
新課標注重讓學生操作,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,為學生提供了許多實踐操作的機會。教學過程中讓學生的操作與思維聯(lián)系起來,使新知識在操作中產(chǎn)生,創(chuàng)新意識在操作中萌發(fā)。通過動手,學生們發(fā)現(xiàn)自己也是一個創(chuàng)造者。
三、新課標緊密結(jié)合生活創(chuàng)設情境教育,培養(yǎng)了學生的創(chuàng)新意識。
情境教學是本教科書的一大特色。新課標讓學生們從生活經(jīng)驗和客觀實際出發(fā),在研究現(xiàn)實問題過程中學習、理解、發(fā)展。使學生在情感、態(tài)度、價值觀等方面有了全面健康的發(fā)展。
四、新課標注重培養(yǎng)學生的語言表述和組織概括能力。
新課標的知識面范疇很廣,增加了開放性及探索性的研究,真正體現(xiàn)了素質(zhì)教育的現(xiàn)代教育觀。我深深明白了課標編寫者是要逐步培養(yǎng)學生的語言組織和歸納能力,提高學生的綜合素質(zhì),讓學生在學習過程中,體驗意會與言傳的必要性,通過對知識的文字語言描述,同學們看法、思維交互推進,完善了自我認識。
總之,新課標體現(xiàn)了課堂教學是從多方位、多角度促進學生全方面的發(fā)展。學生的情感、態(tài)度、價值觀等方面的培養(yǎng)和能力的發(fā)展是更為重要的,它留給學生的是擁有一種精神、一種立場、一種態(tài)度、一種不懈的追求。其真正的精華在于促進學生知識、能力、態(tài)度及情感的和諧發(fā)展,變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”,變“教教材”為“用教材”。
美術(shù)課心得體會 篇10
在上民間美術(shù)作品欣賞這門課之前,我對民間美術(shù)的理解就是:一個研習具民間特色美術(shù)作品的學科,例如繪畫。深層次接觸民間美術(shù)之后才知道,其實民間美術(shù)作品不僅僅只是繪畫,還有剪紙,陶藝,皮影等等。另外,所謂的繪畫也不都是屬于民間美術(shù)范疇。在劉老師的課上,我學到了很多,收獲了很多。下面通過分析幾幅畫來講講我在民間美術(shù)作品欣賞這門課上的心得體會。
首先,我們來看著副年畫。這是一幅劉老師在二十年前偶然為之的一幅作品。此幅作汽為龍鳳呈祥,在中國民間,把龍比喻成有成就有作為的男性,在古代甚至譽為天子,把女性比喻成賢惠能干,方寬容的好女子,此幅作品外圍利用龍鳳把整個構(gòu)圖包圍成一個圓,
圓在民間就有著一種很祥和的寓意,中間一男一女載歌載舞,呈現(xiàn)了一個很是歡快祥和的場景,其中,龍鳳戲珠的珠改為了一個“祥”,更是很明確地表達出作者要表達的感受。這幅作品表面上是映我們中國最具古典意蘊的.主題龍鳳呈祥,但其實作者要表達的遠遠不止是男女之間的“祥和”,更多的是指當時社會的祥和。
其次,我們來講講陶藝。瓷器是中國古代的一項偉發(fā)明,中國的英文名稱叫China,意思是陶瓷。從這一點就可以看出陶藝在世界民間藝術(shù)界的地位。陶瓷形態(tài)的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性,流變性,以及成型方法和燒結(jié)規(guī)律,才能促成陶藝形態(tài)的產(chǎn)生和演化,使陶瓷器物產(chǎn)生美的形式。這也是老師的一幅作品。課上老師也讓我們參觀了陶藝工作室,真想親自試試。
再次,我們講講皮影戲。對于身處發(fā)達年代的我們,肯定很難以想象以前的孩子沒有電腦,沒手機,甚至沒有電視機,是靠什么來娛樂的,這種處境又該是多么枯燥。其實不然,他們有皮影戲,有戲劇,還有他們那充滿各種奇怪玩樂想法的腦。很多時候,我們總在夸耀著說我們的祖先是多么的智慧,多么的偉,可是卻在回避現(xiàn)在怎么沒有那么多這么優(yōu)秀的人這個話題。我個人覺得其實很一部分是因為條件太過優(yōu)越,使得很多孩子喪失了自主思考創(chuàng)作的能力。發(fā)達國家都很重視自主創(chuàng)新,我們這一代已經(jīng)是這樣了,可是我們是不是也應該呼吁一下社會對創(chuàng)新的關(guān)注呢?抱歉,說偏了,我們繼續(xù)回歸到皮影戲的內(nèi)容上來,皮影戲又稱燈影,以在燈光照射下用獸皮刻制的人物隔亮布演戲而得名,是我國民間廣為流傳的傀儡戲之一。兩千多年前,漢武帝愛妃李夫人染疾故去了,武帝的思念心切神情恍惚,終日不理朝政。臣李少翁一日出門,路遇孩童手拿布娃娃玩耍,影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一動,用棉帛裁成李夫人影像,涂上色彩,并在手腳處裝上木桿。入夜圍方帷,張燈燭,恭請皇帝端坐帳中觀看。武帝看罷龍顏悅,就此愛不釋手。這個載入《漢書》的愛情故事,被認為是皮影戲最早的淵源。
最后,我們來講講年畫。年畫是中國畫的一種,始于古代的“門神畫”。清光緒年間,正式稱為年畫,是中國特有的一種繪畫體裁,也是中國農(nóng)村老百姓喜聞樂見的藝術(shù)形式。都用于新年時張貼,裝飾環(huán)境,含有祝福新年吉祥喜慶之意,故名。傳統(tǒng)民間年畫多用木板水印制作。舊年畫因畫幅小和加工多少而有不同稱謂。
下面這幅也是老師的一幅作品,作汽稱是:《書為珍寶也》。作者以年畫的方式傳達書本的重要性,F(xiàn)在這個年代,人們對書本的重視已經(jīng)慢慢變淡了,這是我們應該引起重視的。古話書得好:書中自有黃金屋,書中自有顏如玉。
美術(shù)課心得體會 篇11
民間美術(shù)具有特殊的審美情趣和魅力,它率直、不拘一格的質(zhì)樸特性與兒童在藝術(shù)活動中所表現(xiàn)出來的傾向有相通之處。可以說,民間美術(shù)與幼兒美術(shù)有其內(nèi)在的共同特性,所以,對幼兒進行民間美術(shù)欣賞活動是可行的。在實施過程中,我是從下幾個方面著手的。
1、收集活動練就捕捉美的能力
為了使欣賞材料適合幼兒的欣賞水平,我們常常留意有關(guān)信息,收集有關(guān)書籍、影視碟片、電腦光盤,及時收看并錄制映民俗題材的電視節(jié)目,以備使用。至于實物,更是處處留意收集,歸類收藏。民間美術(shù)有較強的地域性和民族特色,許多作企多散落在民間?紤]到幼兒家長來自四面八方,生活的地區(qū)不同,接觸的鄉(xiāng)土文化不同,我們常常發(fā)動家長、幼兒收集相關(guān)圖片、實物,并布置相應的活動區(qū)域,讓幼兒隨時摸、看、玩,培養(yǎng)幼兒對美的敏銳的捕捉能力。參觀博物館是擴眼界、提高審美能力的有效途徑,它使孩子們對富有創(chuàng)意的藝術(shù)品充滿敬意,體會到民間美術(shù)具有審美與實用雙重功能的特征。我們還有意識地把有關(guān)內(nèi)容錄制下來,回園進行更深入的討論,使欣賞活動更有效地進行。
2、環(huán)境布置提高感受美的能力
根據(jù)課題創(chuàng)設濃郁的民間藝術(shù)氛圍,形成良好的民間美術(shù)欣賞環(huán)境非常重要,它能使幼兒接受潛移默化的熏陶,加強美的視覺感受,培養(yǎng)幼兒對美的事物的敏感性,引發(fā)幼兒對美的向往。例如,我們模仿民間過年的習俗,在活動室門上貼上生肖題材的剪紙作品,掛上紅燈籠,在墻上張貼孩子們創(chuàng)作的剪紙、染紙作品等,使孩子們身臨其境地感受熱鬧、歡快的節(jié)日氣氛,獲得有關(guān)民間藝術(shù)形式的審美經(jīng)驗。
3、教學活動培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美的能力
在教學中,我們注重引導幼兒通過積極參與來感受、發(fā)現(xiàn)民間美術(shù)作品的形式美和內(nèi)容美。在“欣賞布老虎”活動中,我們首先將各色各樣的.布老虎呈現(xiàn)在孩子們面前,
讓他們摸一摸、看一看、玩一玩之后,再提出“你看到了什么”“布老虎是什么樣的”等問題,充分發(fā)揮幼兒的觀察力、藝術(shù)想像力和語言表達能力。接著,我們積極引導幼兒討論布老虎的色彩、造型、動態(tài)及制作材料等,如啟發(fā)幼兒討論布老虎的色彩、造型、動態(tài)及制作材料等,如啟發(fā)幼兒思考“布老虎有哪些顏色,它們是怎樣搭配的”“布老虎的身上有什么圖案”等問題,感受民間美術(shù)作企膽、不拘一格的表現(xiàn)形式,了解對比色的裝飾性,圖案的對稱性等特點。此外,我們還提出“布老虎有哪些動態(tài)”等問題,讓幼兒通過觀察分析,感受老虎勇猛威武的形態(tài)特征。由于歷史的沉淀,每一件民間藝術(shù)品都有豐富的含義,或表達人們對美好生活的向往,或寄托對朋友、親人的衷心祝愿,等等,如戴上老虎帽的意義是希望孩子像老虎一樣健壯、勇敢。
在活動中,我們設計了“布老虎與真老虎有什么不同”“人們?yōu)槭裁匆霾祭匣ⅰ钡葐栴},讓幼兒思考作品背后的社會意義,從而提高其審美活動的質(zhì)量。最后我們請幼兒膽表達自己的真實感受,說說是否喜歡布老虎。在這個階段,我們要引導孩子避免用簡單的“是”或“否”來判斷,也不要引導孩子異口同聲地說“喜歡”等語句,而應鼓勵孩子發(fā)表不同的意見,提高孩子的價值判斷水平和審美能力。
美術(shù)課心得體會 篇12
小學階段是學習的基礎(chǔ)階段。此時的孩子,由于年齡小,心理承受力較弱,注意力的持續(xù)性比較低,在學習過程中一遇到困難和挫折,便會產(chǎn)生畏難情緒。對美術(shù)課現(xiàn)在的學生存在這樣一種心理,喜歡上美術(shù)課,但并不是真正的喜歡美術(shù)課,而是美術(shù)課較其他科目而言課堂氣氛輕松,學生想趁這個機會放松一下心情。
那么怎樣才能讓學生真正的喜歡上美術(shù)課呢?
一、讓學生真正從內(nèi)心喜歡美術(shù),但并不是所有的學生都有藝術(shù)天分,畫出的畫都很好,但是做老師的必須激發(fā)學生的自信心,喚起他們真正學習美術(shù)的興趣。實踐證明:學生的成功源于學生的信心,學生信心的形成往往源于教師的鼓勵。所以,教師在教學中運用鼓勵性評價有益于學生樹立自信心,積極進取。尊重每個學生保護好每個學生的自尊心,這樣美術(shù)課堂氣氛常常是很活躍的。
二、激起學生創(chuàng)作的興趣什么樣的課能讓學生喜歡上,我認為應該是學生感興趣,學習過程倍感特有成就的那種課。這里怎樣提高學生對課堂學習的積極性是關(guān)鍵。美術(shù)這門學科,如上所說是大多數(shù)學生喜歡的科目。但具體到每一個學生對這節(jié)課有沒有興趣、感情有多深、持久性有多長,就要看老師如何調(diào)動他們的積極因素激起學生創(chuàng)作的興趣。
小學階段的學生,年齡跨度相對大些。從心理學的角度分析,一般跨越兩個階段。低年級與中高年級的學生除了對色彩的敏感具有共同性,低年級的'學生注重于外觀形象,高年級則偏重于設計和制作。學生的興趣增,情趣高漲,并在此基礎(chǔ)上認識并了解了一些簡單知識,提高了自己的知識面,并從中感受到藝術(shù)創(chuàng)作的愉悅。其次,運用多媒體,它聲形并茂,色彩艷麗,生動直觀,吸引學生的視覺、聽覺,讓學生留戀、向往。再次,我們的教材中,有不少課題需要學生走出教室,實地寫生。然而,現(xiàn)在要學生用畫家的眼光去感受它,感覺生活一下子是一幅完整的畫,這可能有難度,但學生在走進環(huán)境感受生活的過程中,感悟能力增強了,繪畫能力提高了。
三、在生活中尋找創(chuàng)作的源泉在教學中,我們往往被純技能、技巧的追求的所壟斷,并將此放在教學目標之首位,用它作為衡量美術(shù)學科成與否的標尺,在這樣一種教學動機的指導下,學生就會跟在教師后面去模仿,他們觀察到什么?感受到什么?一切很難找到答案。
我認為在美術(shù)教學中,首先應考慮的是孩子對生活經(jīng)驗的積累。沒有對生活的密切接觸、認識、體驗,就如同盲人摸象,根本不能理解事物的構(gòu)造、形象,又何談有新的創(chuàng)造呢?我在教學中,發(fā)現(xiàn)有很多學生的作業(yè)上出現(xiàn)了多次抹擦的痕跡,有學生說他不會畫。我感到很奇怪,開始他們一個個興趣盎然,現(xiàn)在為什么會樣?于是,我把一個原先要畫的小男孩找來,問他為什么不想畫了,他指著自己只畫了幾筆告訴我,不知道那里該怎樣畫。這時,我才突然領(lǐng)悟:創(chuàng)作源于生活!生活處處有美,藝術(shù)就善于從生活中捕捉。而孩子們還不是藝術(shù)家,就像一頭剛剛學習捕食的小獅子,還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲,掌握時機。學生的各方面能力正處于發(fā)展階段,潛在的能力需要教師的引導、開發(fā)學生對美的感受能力、欣賞能力和評價能力,從而使學生能夠感受到生活的美,并從中捕捉到美,產(chǎn)生對美的表現(xiàn)欲望,以達到創(chuàng)造美的目標。
四、用激勵樹立學生創(chuàng)作的信心愛因斯坦說過,想象比知識更重要。因為知識是有限的,而想象力概括著一切,推動著進步,并且是全部知識進化的源泉。一幅小小的作品,就是一個小小世界的探索。其想象之奇特,構(gòu)思之大膽,手法之自由,盡情宣泄之色彩不受約束,這正是兒童作品最動人、最精彩的價值。美術(shù)課上,我經(jīng)常發(fā)現(xiàn),學生的創(chuàng)作各有其獨具魅力的地方,盡管有些創(chuàng)作上比較欠缺,但是,當你換一種角度去欣賞的時候,會發(fā)現(xiàn),它也是很完美的。
美術(shù)課心得體會 篇13
經(jīng)過這一段時間對美術(shù)課的學習和探索,使我收益匪淺。我想該是靜下心來回頭審視一下教學情況了。邊想,我邊陷入了沉思之中,我的心得體會如下:
1、按照不同年齡特點,進行不同的教學。
我覺得各個年級有著不同的特點。小學生的年齡特點是小學美術(shù)教育中必須重視的要素,在整個小學教學階段,這時學生的興趣還不夠穩(wěn)定,認識興趣以一定的情境性為特征,只有掌握學生年齡特點基礎(chǔ)上,才能了解小學生由于在感知、意識、理解、能力上的高低懸殊,所表現(xiàn)的興趣上不一樣。低年級學生有學前期進入學齡初期由于從松散的家庭生活或者從歡樂的幼兒園生活進入正規(guī)的學校生活,這不同的生活環(huán)境,與前迥異的作息制度,有組織紀律的行為規(guī)范。中年級已經(jīng)有了一定的自覺性。所以,在教學實踐中,我深刻體會到:各個年級學生有著不同的認知能力,應該根據(jù)年齡特點提出相應要求。
2、循序漸進的培養(yǎng)學生的觀察力。
在教學美術(shù)繪畫課中,那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的'重要原因之一,是促使他們形象思維發(fā)展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫,往往大略地看了事物對象后,有個大概的記憶,就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物,我在日常的美術(shù)教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察,如:形狀、顏色、結(jié)構(gòu)、姿態(tài)等,并注重在觀察中使學生運用多種感官,更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此,指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務時,首先讓其觀察形狀,當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉,經(jīng)常有目的、有意識的觀察,其觀察能力自然會得到提高。
3、培養(yǎng)興趣勤學多練。
常言道:眼明手快、心靈手巧,這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關(guān)系密切。要想低年級學生積極開展美術(shù)活動需調(diào)動他們學習、練習的主觀能動性,其積極性在于興趣的驅(qū)使,興趣的濃厚必然勤練,表現(xiàn)能力自然而然地提高,又帶動興趣遞增,形成一個良性循環(huán)。當然培養(yǎng)小學生的繪畫表現(xiàn)能力,不能操之過急,應依據(jù)學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗,使這株樹比其他的樹的生長得更高大,秘訣就在于每個年齡應具備經(jīng)驗常識,在每個年齡必須完成起年輪的正常發(fā)育,然后由下一個年輪延續(xù)。所以以往傳統(tǒng)美術(shù)教育所采取填鴨式方法來督促他們,只會忽略當年所應具備的經(jīng)驗常識,事后再想彌補已使年輪變形,無異于拔苗助長。
這些就是我這幾個月的教學心得,在以后的教學中我會使它們更加完善。小學美術(shù)教學的手段多種多樣,這需要根據(jù)學生實際和教材內(nèi)容去選擇和指導,小學生的美術(shù)教育是一個長期的任務,要求我們教師在教學中要認真研究教材,找出切實可行的方法,以便學生在愉快中學習,全面提高學生的素質(zhì)。我明白了一個道理:不要讓我們所謂權(quán)威的說教代替了學生的直觀體驗,扼殺了學生探索的自由,要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題,分析問題,關(guān)注學生的情感,改進教學和組織形式,才能實現(xiàn)教學目標,創(chuàng)設教學的新境界。
美術(shù)課心得體會 篇14
在很多人心目中,認為上美術(shù)課是一件輕松快樂的事情,但落到具體的教學活動中上好一堂美術(shù)課其實是十分困難的。美術(shù)歷史悠久,文化源遠流長,匯聚了古今中外的各類思想文化。一堂好的美術(shù)課需要查找很多資料,反復練習繪畫技能。正所謂授予學生一碗水,教師需要擁有一桶水。與此同時,美術(shù)課同樣也是一項教學任務,教師不僅要有美術(shù)知識與繪畫技能,還要精通教學。教學過程也要達到學校新課改5+6教學模式實施的要求。面對新課改,我覺得自己需要更多的學習與改進,從而適應新形勢下的教學。
學校優(yōu)秀的教育前輩通過多年的教學實踐活動,總結(jié)出了5+6新教學模式,成為了指導年輕一代教師教學活動的寶典。
5+6新教學模式要求上課要有5個環(huán)節(jié),6個標準。5個環(huán)節(jié)分別為導、議、展、評、測。我理解的5個環(huán)節(jié)、6個標準是這樣的:
導-巧設情景,激發(fā)學生興趣。巧設情景不是為博學生眼球而故弄玄虛,而是從學生內(nèi)心出發(fā),探索學生真正感興趣并想要為之努力學習的內(nèi)容,從根本上喚起學生學習的內(nèi)驅(qū)力。
議-自主學習,合作探究。通過教師布置的一系列教學任務,把課堂還給學生,讓學生自己來探索學習,在這個過程中體會學術(shù)的研究過程并產(chǎn)生深刻的自我體會。在與他人的合作中學會與人相處,在學校這個小環(huán)境中完善個人人格,適應以后社會上的大環(huán)境。
展-激情展示,質(zhì)疑糾錯。通過在課堂的充分的展示,他人質(zhì)疑糾錯的環(huán)節(jié),讓學生對知識能夠融會貫通,對疑點難點有一定程度的把握,同時通過在課堂上盡情的展示,讓學生們產(chǎn)生濃厚的學習興趣,團結(jié)的班級關(guān)系,表現(xiàn)自我的能力。
評-精講點撥,總結(jié)升華。在把課堂充分的還給學生之后,教師行使引導鼓勵的職能。對學生予以充分的肯定,對本課的內(nèi)容進行總結(jié),對重點、難點內(nèi)容進行點撥,讓學生在課堂上將所學知識充分掌握,形成高效的學習模式。
測-達標測試,擴展延伸。通過設計難易適中的題目對教學效果進行檢測,以達到查漏補缺的效果。同時對于課本外的相關(guān)知識進行拓展延伸,讓學生了解更多更深的知識內(nèi)容,拓展他們的眼界與思想。從而明白學無止境、終身學習的理念。
看似簡單的一節(jié)課,想讓學生學得輕松、有興趣同時又能掌握教學內(nèi)容需要教師在課下做很多功課,一名有責任感的教師應當嚴格按照學校的要求:設計一組有價值的問題,組織一次高效的討論,創(chuàng)造一次高效點評的機會,安排一次高效的訓練,注重一次有效的反思,教給學生一種高效的學習方法。這6個標準應當落實到教師的每節(jié)課當中!
一、記成功之筆
記得在上美術(shù)鑒賞第一課《培養(yǎng)審美的眼睛》,講到美術(shù)的分類時,傳統(tǒng)上美術(shù)劃分為繪畫、雕塑、攝影、書法、設計等。這樣平鋪直敘的講述概念在同學們聽起來枯燥無味,甚至因為可能需要考試背誦而產(chǎn)生反感抵觸的情緒。為了讓學生掌握這些內(nèi)容,同時在第一節(jié)課讓學生對美術(shù)課產(chǎn)生濃厚的興趣,我運用了5+6教學模式。首先進行了興趣導入:我引入了《唐伯虎點秋香》中的唐伯虎作畫的一段視頻。視頻內(nèi)容夸張搞笑,同學們一下子從昏昏欲睡的狀態(tài)中振作了起來。緊接著我拋出了第一個問題:“同學們認為唐伯虎有才華嗎?你們羨慕他的才華嗎?那就學美術(shù)吧!”瞬間引出了一片笑聲。正當學生興致勃勃時,我立馬拋出第二個問題:“美術(shù)只有傳統(tǒng)繪畫嗎?就沒有別的學科了嗎? ”同學們不由的開始討論起來,我找了兩個同學提問了一下,但由于缺少對美術(shù)的關(guān)注,同學們并沒有得出太多的新意。然后我進行了總結(jié)點評,難道我們的藝術(shù)真的像很多人說的那樣,是無用的,走像了死亡。突遭一盆冷水,同學們頓時感到了壓抑,覺得美術(shù)枯燥起來。正當學生情緒低落到極點時,我又拋出第三個問題:“那么在大學與生活中又有哪些分類呢?”同學們的情緒又一次得到了調(diào)動,對!在大學與生活中又有哪些呢?同學們從剛才的沉寂與壓抑中又活躍起來。從而我給同學們進行了展示,除了傳統(tǒng),美術(shù)在大學與生活中還包含(一)理論類(二)設計類(三)造型類。尤其是設計類,在現(xiàn)代生活中越來越重要,包裝設計,舞臺設計,服裝設計等,而我又把室內(nèi)設計單獨拿出來,讓同學們進行了討論,巧設了一個問題,如果你是一個室內(nèi)設計師,將怎樣打造自己的裝飾帝國?每6人一小組,進行討論,最后由一個代表對討論結(jié)果進行展示匯報。同學們聽到自己要當老板,當設計師,又被點燃了熱情,激情澎湃的討論起來,最后同學們討論的很好,并寫出了自己的公司理念,我也給同學們做出了精講點撥,對大家進行了肯定,大家回答很好,很有想法和創(chuàng)意,然后給同學們進行了展示,而后又對大家進行了測試。再問美術(shù)只有傳統(tǒng)形式嗎?大家此次回答已完全改變了以往的想法,美術(shù)不但有很多學科,還很有用,它就在我們身邊。
這次課在5+6模式的基礎(chǔ)上,我注重了課堂上學生情緒的調(diào)動。通過導入,提問,點評,再提問再點評,同時學生的情緒隨著教學情節(jié)由平穩(wěn)到低落,再由低落到高潮,再到平穩(wěn),讓學生參與到了教學中,由教師的'主導性變?yōu)榱藢W生的主體性。學生是課堂的主人,通過誘發(fā)啟導使一個具有平行關(guān)系的美術(shù)作品的分類,有了波瀾與起伏。
二、記敗筆之處
由于多年的傳統(tǒng)教學,已習慣了課堂老師的主導性,不知不覺中忽視了我們學生的主體性,不由的講多了,因此學生的互動性自然就少了,讓學生體會與自我的表現(xiàn)機會也就少了。同時對學生整體學情把握不足,由于我教班級較多,并不能記住每一個學生的名字,了解每一個學生的性格與特點,從而因材施教適當引導,使學生主體性得到充分發(fā)揮。在課堂上,提問誰,怎么問,準備不足。因此,以后還需要多下功夫,讓美術(shù)課上的更精彩。
三、記再教設計或今后教學努力方向。
上好一堂課,教學設計很重要,一個好的教學設計,能充分調(diào)動學生的積極性,因此設計環(huán)節(jié)很重要,要注重選材,通過設計充分調(diào)動課堂氛圍,在5+6模式的基礎(chǔ)上更好的發(fā)揮學生的主體性。
在以后的課程中,我一定認真研究新課改5+6模式,在此基礎(chǔ)上加強教學設計,充分把優(yōu)秀的課改精神發(fā)揮到教學中去,真正使課改精神變?yōu)閷嵺`武器,為提高學生審美能力做出貢獻。
四、記細節(jié)之處
課堂是學生的課堂,還課堂于學生,發(fā)揮學生主體性,是一個長期的實踐過程,因此課堂過程中作為一名老師,在組織教學過程中,就得關(guān)注學生情緒變化,不得只管教學,不顧學生感受。這樣的課堂是沒有溫度的。記得有一次在課上,一個平時個性爽朗的同學突然回答問題聲音變得很小,我心想是不是病了,我走到他的跟前,聽到他的聲音有些沙啞,我判定也許他嗓子疼了,我默默的打了杯熱水遞到了學生的面前,他喝了一小口,他笑了我也笑了,我心里感覺暖暖的,我知道他的心里也是暖暖的。我喜歡有溫度的課堂。
在多年的教學中,我發(fā)現(xiàn)我們的學生還是很容易滿足的,也許是一個肯定的眼神,也許是一句合理的點評,我們的學生將溫暖好長時間。我覺得有愛的課堂才是一節(jié)好課堂,因此在課程教學中,還不能充分關(guān)愛我們的學生,還不能給我們的學生以最大的幫助。所以,我還有很多不足,還有待提高。我希望能得到前輩老師的批評與幫助,使我真正成為一名合格優(yōu)秀的教師。
美術(shù)課心得體會 篇15
每學年都帶幾個班級,每個班級有著不同的特點。對低、高年級的教學都有了嘗試,我深刻體會到:各年級學生有著不同的認知能力,應該根據(jù)年齡特點提出相應要求。課堂上,尤其是一年級的小朋友,從恢的幼兒園生活進入正規(guī)的學校生活,這不同的生活環(huán)境,與前迥異的作息制度,有組織紀律的行為規(guī)范,一時間很難讓他們適應,高年級已經(jīng)有了一定的自覺性。
關(guān)于低年級的學生,他們的積極性在于興趣的驅(qū)使,每次帶著教材與教具走進教室,他們都會開心的圍到我身邊,看著漂亮的教具驚奇而羨慕,從他們的面部表情就能看出他們對美術(shù)課的熱愛。我想:興趣的.濃厚必然勤練,表現(xiàn)能力自然而然地提高,又帶動興趣遞增,形成一個良性循環(huán)。在有些課程結(jié)束后,我也配合他們,鼓勵他們,在各種各樣的鳥一課,助他們完成了樹,再將他們的小鳥一個個剪下,利用教室的某墻面,讓小鳥帶著他們的喜悅,帶著他們的成果“飛進”了教室,“飛進”了他們的內(nèi)心,帶動了他們的積極性,促進了他們的興趣愛好,激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望,從中受到美的熏陶。當然培養(yǎng)小學生的繪畫表現(xiàn)能力,不能操之過急,好比一株樹苗,在每個年齡必須完成年輪的正常發(fā)育,然后由下一個年輪延續(xù)。所以以往傳統(tǒng)美術(shù)教育所采取填鴨式方法來督促他們,無異于拔苗助長。
相對來說,一年級的小朋友膽子比較,我時常叫他們上臺代替我,給同學們講,他們對課堂內(nèi)容相關(guān)事物的認識,讓他們在"教"中參與,讓自己也嘗試與傳統(tǒng)教學相結(jié)合,激勵學生走上講臺,參與"教學",說出自己的心得體會,共同交流,共同進步,努力營造這種良好的課堂氛圍。有時候小老師帶來的助還真不少,他們的興趣愛好相通,接觸的事物相似,所以他們之間交流起來更容易接受,小老師還能我管理好他們的紀律,有時候我只是在講臺上換了個角色,是學生是解說員。
關(guān)于三年級的學生,對于生活中的一些事物有了致的了解。每一節(jié)美術(shù)教學課堂中,那些有趣生動的形象是引起學生直接興趣的重要原因之一,是促使他們形象思維發(fā)展的主要意象。但是學生作畫只憑頭腦中記憶的表象,往往略地欣賞對象后,有概的記憶,就開始作畫。在平時,我提倡、引導學生有目的地進行觀察,也會穿插一些景物,人物,靜物的寫生課,針對其形狀、顏色、結(jié)構(gòu)、姿態(tài)等,更好地認識客觀事物。因為,觀察能力的提高在于鍛煉,經(jīng)常有目的、有意識的觀察,其觀察能力自然會得到提高。常言道:“眼明手快、心靈手巧”這足已說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關(guān)系密切。在教學中,我也鼓勵和引導學生想象,設置情境等手段,激發(fā)學生打開廣闊的想象思維空間。在創(chuàng)作課上強調(diào)每個學生都要表現(xiàn)自己對生活的特感受,在構(gòu)思過程中,最為忌諱就是雷同。所以在課堂教學上,我讓學生敢于超越自我;讓學生根據(jù)自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環(huán)境、情節(jié)的再造現(xiàn)象,我也盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在有些課程我嘗試著做畫結(jié)合。學生天性愛玩,讓學生在玩中培養(yǎng)感性認識,實現(xiàn)自我表現(xiàn)的愿望。在《美麗的孔雀》一課,在畫孔雀之前,讓學生通過對楊麗萍《孔雀舞》的欣賞,進一步的認識舞臺上“孔雀”的造型,其次通過折紙讓他蜜察到了孔雀較概括的形象及特點,在這些基礎(chǔ)上再讓他們展示
美術(shù)課心得體會 篇16
1.學習態(tài)度曲線圖分析:小學的1-4年級學生對美術(shù)還普遍保持著興趣;小學5-6年級興趣開始下降;初中更是普遍下降;到了高中一些學生對美術(shù)已經(jīng)了無興趣,但另外一些學生則會保持和發(fā)展對美術(shù)的興趣。所以,在美術(shù)教學活動中能夠?qū)δ愕慕虒W作出積極而正面回應的依次是小學1-4年級、高中、小學5-6年級和初中,即小學5-6年級和初中的美術(shù)課是最不容易教授的。
2.課程四大要素:
①目標:設定具體的美術(shù)教學目標
、趦(nèi)容:未達成美術(shù)教學目標,選擇與組織美術(shù)教學內(nèi)容
、鄯椒ǎ焊鶕(jù)內(nèi)容編制美術(shù)教學計劃并實施
、茉u價:對美術(shù)教學活動作出評價。
3.美術(shù)教育的類型(從目標取向及教學層面劃分):
、俜撬嚱仇B(yǎng)成的古代美育
、诩夹g(shù)導向的藝匠養(yǎng)成教育
③實用導向的造型美術(shù)教育
、芙行W普通美術(shù)教育。
4.皮亞杰:0-2歲)感覺運動的智能階段;2-4歲)前概念的思考階段;4-7、8歲)直觀的思考階段;7、8-11、12歲)具體的操作階段;11、12歲-青春期)形式操作的階段。
里德:2-4歲)涂鴉期;4-5歲)線描時期;5-7歲)敘述的象征過程;7-9歲)敘述的寫實過程;9-11歲)視覺寫實時期;11-15歲)壓抑的時期;15-18歲)藝術(shù)的復活時期。
羅恩菲德:2-4歲)涂鴉階段,自我表現(xiàn)的最初階段;4-7歲)樣式化之前的階段,再現(xiàn)的最初嘗試;7-9歲)樣式化階段,形態(tài)概念的成立;9-11歲)初期寫實的階段,寫實傾向的萌芽誕生;11-13歲)推理的階段,擬似寫實的階段;13-17歲)決定的時期,思春期的危及。
5.夸美紐斯:教學的出發(fā)點是感覺的世界,而不是教師和書本。在《圖畫中見到的`世界》一書中提出:把圖畫有意識地巧妙地應用到語言教學中。 6.赫爾巴特(德國)基本觀點是:為實現(xiàn)教育目的,教育的作用為管理、教授和訓練以教師為中心的教學思想。提出“四階段教學法”:
、倜髁耍航o學生明確的講授新知識
②聯(lián)系:新知識要與舊知識建立聯(lián)系
、巯到y(tǒng):作出概括和結(jié)論
、芊椒ǎ喊阉鶎W知識應用與實際(習題解答、豎面作業(yè)等)
四階段相應的學生心理狀態(tài)是:注意、期待、探究和行動。
“五階段法”:
、兕A備:喚起有關(guān)的舊觀念,以引起對新知識的興趣
②提示:講授新教材
、郾容^:對新舊知識進行分析比較,使之建立聯(lián)系
、芸偨Y(jié):得出結(jié)論、定義或法則
、輵茫哼\用得出的概論或法則解答習題或練習。
具有系統(tǒng)性,可以適應許多不同的教材,其指導理論也容易為人們所理解。
7.齊澤克:
、賰和c成人的繪畫表現(xiàn)不同,兒童不僅畫看見的東西,還象征性地表現(xiàn)印象。
、诿佬g(shù)教師的任務是建立創(chuàng)造的氛圍,因此給兒童愛與安心感是很必要的。
、蹖和呐Q不能恥笑
、茏駨膬和c生俱來的發(fā)展規(guī)則。教師應保護兒童,讓他們走自己的道路。
、轃o論什么場合,美術(shù)教育的方法應遵從兒童的個性,讓他們自由發(fā)揮獨特的技術(shù),否定固定的技術(shù)教育
、迌和瘺]書的第一目的是發(fā)展創(chuàng)造力,這對他們的終身發(fā)展有益
、咦匀慌c人工物的復制不是藝術(shù)。
8.布魯納:提出“了解科目的基本結(jié)構(gòu)”,根據(jù)“以學問為中心”的課程理念進行教學改革。
區(qū)別:
、賱(chuàng)造主義的美術(shù)教育:主張以美術(shù)創(chuàng)作作為課程的重心。
、谝詫W科為基礎(chǔ)的美術(shù)教學:卻強調(diào)除了創(chuàng)作之外,還必須導入美術(shù)的其他領(lǐng)域,即美學、美術(shù)批評及美術(shù)史方面的教學內(nèi)容。
9.格內(nèi)爾:提出“以學科為基礎(chǔ)的美術(shù)教育”(Discipline-Based Art Education簡稱DBAE)。DBAE特征:
、俸缹W、美術(shù)批評美術(shù)史及美術(shù)創(chuàng)作四個學習領(lǐng)域
②強調(diào)對經(jīng)典藝術(shù)作品的學習和研究
、劢虒W內(nèi)容由簡至繁,循序漸進式的遞進,并以個領(lǐng)域的專業(yè)表現(xiàn)為教學目標
、苷n程設計書面化而教學實施系統(tǒng)化。
DBAE理論強調(diào)通過嚴謹?shù)拿佬g(shù)課程以指導學生學習美術(shù)的各項知識和技能,實現(xiàn)美術(shù)的自身價值。
10.19世紀末亞洲的美術(shù)教學大都以圖畫教學為中心。亞洲各國的圖畫教學中加入了本國傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)容。 11.山本鼎(日本):倡導“自由畫教育”運動,他遵循尊重兒童個性和自由的教育觀念,倡導脫離臨摹的束縛。他帶領(lǐng)學生到市外去寫生,引導學生發(fā)現(xiàn)適合自己的表現(xiàn)方法!20世紀20、30年代,我過夜收到兒童中心主義教育思潮與創(chuàng)造主義美術(shù)教學理念的影響,開展了一場“自由畫運動”。
美術(shù)課心得體會 篇17
一、讓學生想畫,激發(fā)創(chuàng)造欲望。
要想讓美術(shù)活動開展得生動、活潑而有效,首先要讓學生從內(nèi)心深處有一種渴望去表現(xiàn)的情感,有一種想畫的沖動。
1、展示優(yōu)秀的同齡學生美術(shù)作品,激發(fā)創(chuàng)造意識。
在美術(shù)活動中,我收集了許多優(yōu)秀的學生作品,利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術(shù)作品,雖不是十分完美的藝術(shù)品,然而在與他們同齡學生的眼里,這就是美,美的感受會使他們從心底萌發(fā)出也想試一試的念頭,甚至是想超越的愿望。
2、創(chuàng)設情境,激發(fā)興趣
美術(shù)的內(nèi)容在身邊隨處可見,訓練中我根據(jù)不同的內(nèi)容或采用學生講自己的故事、或?qū)嵨锿队盎蛴秒娊淌侄魏嫱袣夥眨瑒?chuàng)設情境,以此激發(fā)學生的學習興趣,使他們產(chǎn)生強烈的創(chuàng)作激情。此外,安排些有意外效果的作業(yè),有意識地多鼓勵、表揚,都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
二、讓學生敢畫,勇于表現(xiàn)自我個性。
對學生來說.美術(shù)創(chuàng)作有著一定的難度。傳統(tǒng)的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創(chuàng)造意識,繪畫中的勇于表現(xiàn)自我,從某種意義方法上說就是一種成功。因此,教師要設法消除學生的膽怯心理,幫助他們增強創(chuàng)作的勇氣與自信心。在教學中注意激發(fā)和保護學生的學習興趣,引導他們積極的進行學習和探索,培養(yǎng)勇于探索的精神、大膽創(chuàng)造的精神。教師在教學中還要注意發(fā)揮成功的激勵作用。
1、提倡標新立異,鼓勵學生的創(chuàng)新意識。
在學生創(chuàng)作中,教師要善于發(fā)現(xiàn)每個學生各自的才能,引導他們把創(chuàng)新的意識表現(xiàn)在紙上;課堂教學中,我經(jīng)常喜歡提問學生,及時了解他們的構(gòu)思想法,引導他們將之表現(xiàn)在創(chuàng)作中。評價時,盡量地在學生作品中找閃光點,加以表揚,使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優(yōu)劣,以免使學生的心理上產(chǎn)生陰影,形成繪畫障礙。
2、必要的技法訓練,強調(diào)基礎(chǔ)知識。
在繪畫的過程中,決不能毫無目的地放任學生自由發(fā)展。那樣會使他們盲目地在原有基礎(chǔ)重復不前。講授必要的技法,如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現(xiàn)等美術(shù)基礎(chǔ)造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段,才能初步體驗到創(chuàng)造成功的快樂,而且能增強他們的自信,從而放膽去畫,去表現(xiàn)自我個性。
三、讓學生會畫,體驗創(chuàng)作成功的樂趣。
在繪畫活動中,學生只是表現(xiàn)出想畫、敢畫,還是遠遠不夠的,因為這些還不是創(chuàng)作的最終目的。因此,教師要加以正確的引導,幫助他們實現(xiàn)創(chuàng)作成功的.目標。
1、觀察力的培養(yǎng)
觀察在繪畫中是極為重要的,沒有它作為畫畫的基礎(chǔ),就談不上藝術(shù)的表現(xiàn)。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中,不斷積累素材,儲存了大量的形象,為創(chuàng)作活動出成效奠定了基礎(chǔ)。
2、啟發(fā)富于想象的構(gòu)想
愛好想象是學生的天性。教學中,我常常提出問題并給學生思考想象的空間,啟發(fā)加強想象的豐富性,集中想象的方向性;或用形象的語言描述,激發(fā)他們的表象形成;或用可視的形象資料及聯(lián)系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發(fā),幫助他們拓寬思路,提高畫面的生動程度。
總而言之,在以后的學習生活中不斷地總結(jié)經(jīng)驗,學會運用更多、更好的教學方法,讓學生想畫、敢畫、會畫,并且保持他們繪畫中的天真、質(zhì)樸、充滿趣味想象的藝術(shù)風格,提高學生繪畫的質(zhì)量。
【美術(shù)課心得體會】相關(guān)文章:
美術(shù)課心得體會01-16
小學美術(shù)課心得體會03-13
美術(shù)課聽課心得體會05-11
美術(shù)課心得體會(15篇)05-30
美術(shù)課心得體會20篇06-29
美術(shù)課堂教學心得體會08-07
美術(shù)課程培訓學習心得體會09-29
美術(shù)課心得體會(合集15篇)12-27
美術(shù)課程培訓學習心得體會05-09